2023-04-03 14:56:06 来源: 互联网
随着社会越来越发达,大家都选择在网络上汲取相关知识内容,比如吴作人美术学校_北京美术集训学校排名 ,为了更好的解答大家的问题,小编也是翻阅整理了相应内容,下面就一起来看一下吧!
吴作人艺术学校(北京艺术培训学校排名)
(资料图片)
"艺术首先具有民族性,然后才具有世界性."这是吴作人先生28年前的题词。1908年11月3日,吴作人出生于苏州一个书香门第。他的祖父是当地著名的画家。
3岁时,父亲去世,家道中落,生活贫困。回到家,他翻着爷爷和爸爸留下的画和画笔,忍不住在纸上乱涂乱画,激发了他对绘画的兴趣。家
宫廷带给他的是艺术天赋的传承和对世界的理解,所以他站在了人生观的顶端,画出了那些作品。
战场上的黄花特别香
尺寸:119×176cm
创作年份:1977年
成交价:人民币8050万元。
1927年4月,徐悲鸿从法国回来。同年8月,19岁的吴作人在上海艺术学院的招生广告上看到了徐悲鸿的名字,于是毅然报考了该校美术系。20多天后,他收到了录取通知书。...
一天下午,徐悲鸿在田汉的陪同下,来到上海艺术学院美术系一年级教室,了解学生的情况。当他看到一幅素描时,他停下来问道:“这幅画是谁画的?”没有人回答。
解放南京号外
尺寸:89×116cm
创作年份:1949年
成交价:人民币1232万元。
徐悲鸿又大声问:“吴作人是谁?”素描上写着吴作人的名字。当时吴作人还不到20岁,腼腆地站起来,徐悲鸿却叫他坐在一张桌子前,称赞道:“你虽然很年轻,但很有绘画天赋。这样下去,你会是一个了不起的人物。”
拿着篮子的女孩
尺寸:74×54cm
创作年份:1932年
成交价:人民币828万元。
然后徐悲鸿把地址告诉了吴作人,让他随时来家里。
1928年(20岁),吴作人进入徐悲鸿等人创办的华南艺术学院。后转入中央大学艺术系徐悲鸿画室,师从徐悲鸿学习西洋画。
金色海洋
尺寸:138.2×235.5cm
创作年份:1956年
成交价:人民币816.75万元。
对此,吴作人感激地说:“这辈子能遇到徐悲鸿这样的老师,真是幸运!”
1930年(22岁),吴作人留学法国,进入巴黎美术学院。经过徐悲鸿的帮助,他获得了助学金,前往比利时布鲁塞尔皇家美术学院学习。
嘉陵江边
尺寸:70×100cm
创作年份:1939年
人民币529万元
在这里经过五年的艰苦训练,他在素描、油画、速写方面打下了扎实的基础,创作了《纤夫》、《女体》等写实油画。
吴作人艺术之初,有两位重要的老师对他影响很大。
邵耀华
尺寸:40.5 × 51厘米
创作年份:1959年
成交价:人民币402.5万元。
美术课上之一个大声问“吴作人是谁”的徐悲鸿“我之一次见到徐悲鸿先生是在一次讲座上。我记得有一句话的意思是真诚,真诚是艺术中的一种重要品质。”
另一个在思想上影响他的是田汉。
《炉霍外》于40年代被中国美术馆收藏。
他回忆说,田汉讲过“街上的艺术”,意思是艺术要反映劳动群众和无产阶级。真诚的品质和艺术,这为吴作人后来致力于现实主义艺术创作奠定了思想基础。
1944年,藏少女负水被收藏于61x73中国美术馆。
1930年4月,吴作人从上海出发去欧洲留学。到欧洲后,先入巴黎美术学院,后入比利时布鲁塞尔皇家美术学院白思田院长工作室。
玉树1944年中国美术馆38.2x50.6。
第二年上学时,我参加了全院的夏季油画比赛,获得了之一名,并获得了桂冠。
老师白思田看到他的练习,把班里所有的学生叫到一起,指着这幅画说:“请记住这位中国人,他将来一定会取得巨大的成功!”
画家齐白 *** 像,1954年116x89,中国美术馆
吴作人刻苦学习,很快掌握了专业技能,临摹和创作了大量油画作品,表现出极大的艺术天赋。
1935年,吴作人收到徐悲鸿的一封信,询问他的学习和生活情况。关键词是邀请他学成回国,在南京国立中央大学艺术系担任讲师。
搜索,30x40布面油画,1938年
和爱人李娜商量后,吴作人收拾行李,尤其是在欧洲期间临摹的作品,尽可能带回国。
抗日战争爆发后,吴作人随学校退守重庆。
自画像,1937年,31.7x21,中国美术馆收藏。
他呼吁艺术家走出象牙塔,用笔当刀,用枪。他曾组织过“战地写生团”,拿着画笔,奔赴前线,记录抗战将士的影像和战区人民的疾苦。因此当选为全国艺术抗敌协会理事。
静物,1934年45x38,中国美术馆
1939年(31岁),吴作人经历了人生中的一次沉重打击。他的妻子和刚出生的儿子相继去世,他也患有眼疾。他戴上眼罩,什么都看不见,更别说画画了。休息了两三年,眼疾慢慢好转。
1943年(35岁),怀着复杂的心情,吴作人辞去了中央大学的教职,去了西北大漠。青藏高原开始了为期两年的西北之旅。这次西北之行是他艺术生涯中一个非常重要的转折点。
《打箭灶的小女孩》写于1944年。
他被敦煌壁画深深震撼,他认为敦煌是“世界上唯一最伟大的中国古代绘画展览馆”。
他也深深感到中国画更能表达他的心情和意图,他创造性地将东西方绘画技巧结合起来,开创了中国新兴艺术的新潮流。
就像1953年的那个老人。
在他的中国画中,更具代表性的意象是牦牛、骆驼等。,这些无疑都是因为这次西游。
回到西部后,吴作人大大松了一口气。1947年,他在英国、法国和瑞士举办展览。1955年(47岁),吴作人出任中央美术学院副院长。
《农民画家》114×147布,1958年被中国美术馆收藏。
随着中国的建设热潮如火如荼,吴作人拿起画笔,奔赴草原、工地,创作了大量反映新生活的油画,如《三门峡》、《大连港》等。
白思田院长称赞他“既不是Flamain画派,也不是中国传统,而是一个充满个性的作家”。1935年回国,任教于中央大学艺术系。
《仇恨》写于1964年。
他赋有深厚的中西文化知识,刻意求索,大胆创新。“变法从我,艺术即生活”的艺术理念,遵循“师法自然,夺佳作”的创作道路,继承和发展了传统,为“中国水墨画”开辟了新的面貌。
一个女人的肖像
他在理论和实践上都做出了巨大的贡献,是中国当代艺术史上杰出的艺术家和艺术教育家。
吴作人60多年的艺术生涯,深深植根于中国优秀文化传统的沃土。
1946年, *** 女性的负水为61×73.5cm
早年擅长素描和油画。间作国画充满生活情趣,不落入传统俗套。晚年专攻国画,境界宽广,意蕴深厚。他将中西艺术的深厚造诣与简洁准确的形象融为一体。
他在素描、油画、美术教育方面都很有造诣,在中国画创作上独树一帜。